martes, 20 de marzo de 2012

Actividad tema 1


Antes de comenzar a analizar nosotros un cuento infantil, hicimos un ejemplo en clase. Éste fue Adivina cuánto te quiero:

Escrito por: Sam McBratney.
 Ilustrado por: Anita Jeram.
Título original: Guess how much I love you.
Editorial: Kokinos.

   1.  Respecto al formato es muy adecuado para los niños, puesto que tiene la pasta dura, sus páginas son gorditas, etc. Al ser de tamaño grande, es mucho mejor, puesto que las imágenes y las letras con de mayor tamaño, y de este modo, los niños lo podrán ver sin ninguna dificultad.
Está destinado para niños desde los 2 años, para ser contado; hasta los 7 u 8 años, para leérselo, o incluso para que ellos lo puedan leer sin la ayuda de los adultos.
Sus ilustraciones son muy reales, y éstas secuencian muy bien la historia, por lo que le da autonomía y libertad a los más pequeños que todavía no saben leer.

2. Contenido:
El título llama mucho la atención a todo el público, ya que por un lado, el cariño interesa a todo el mundo, tanto a los más pequeños, como a los mayores; y por otro lado, el adivinar es algo típico de los niños.
Los personajes también son muy adecuados, debido a que se identifica muy fácilmente el niño con la libre pequeña gracias a su pensamiento animista.
Se ve cómo compara el protagonista la cantidad de querer, con su cuerpo, con lo físico, con el espacio, y con frases hechas; por ejemplo al exponer:
“Así”, dijo la liebre pequeña abriendo los brazos todo lo que podía.

El papel de la liebre mayor es muy significativo, puesto que no definen en ella ningún sexto, por lo tanto, puede ser cualquier persona adulta, con la que el niño sienta cierto cariño, ya sea el papá, la abuela, la mamá, o cualquier otro.
Éste hace que el pequeño gane, que quede por encima de ella como él quiere, es decir, como todos los niños quieren.
3. Su estructura es lineal,  y acumulativa, es decir, se van sucediendo multitud de acciones con la misma forma.

4. El espacio en el que se desarrolla también es muy adecuado a su edad, puesto que lo reconoce perfectamente, éste es el campo.

5. El tiempo es indefinido, por lo que no hace falta que conozca ningún tiempo concreto, para poder seguir el libro, como podría ser la Edad Media.

6. Su lenguaje es sencillo, pero no simple. No consta de palabras difíciles de entender, sino que son reconocibles, con frases y párrafos cortos.




Usa la función poética es sus frases, con matices muy significativos. Escribe de una forma poética para que los niños también puedan disfrutar de ella; por lo que es más recomendable leérselo, (más que contárselo) para que escuchen la cadencia del lenguaje.






    7. Valores: su protagonista es positivo, puesto que se ve capaz de superar a la liebre grande, y va creciendo paulatinamente su autoestima, aunque se ve que quien siempre la gana es la liebre grande. Este es un valor que se representa muy bien en los niños.

Por lo que para terminar, sólo cabe decir que es un libro que se ajusta perfectamente en todo al momento evolutivo de los niños, y que es un libro que no podrá faltar en ninguna estantería de un colegio.

A veces, cuando quieres a alguien mucho, mucho, mucho, intentas encontrar el modo de describir el tamaño de los sentimientos. Pero, tal como la liebre pequeña color de avellana y la liebre grande color de avellana descubren, ¡el amor no es algo fácil de medir!

Después de ver un ejemplo, comenzamos a analizar cada uno un cuento. En mi caso fue “¡Papá!”, una historia de monstruos muy especial.


Título: ¡Papá!
Escritor: Philippe Corentin
Ilustrador: Philippe Corentin
Traductor: Anna Coll-Vinent
Editorial: Corimbo
Ciudad: Barcelona
Año: 1999


Este libro está destinado a niños del 2º ciclo de educación infantil, es decir, niños de 3 a 6 años; aunque también puede ser contado en el primer ciclo, pero no es tan adecuado, ya que en esa edad todavía no experimentan mucho el tema de las pesadillas y de los monstruos.
El título: “¡Papá!”, gracias a las exclamaciones se hace más efusivo, puesto que parece que más tarde al leer el libro, se ve cómo tanto el niño como el monstruito llaman a sus padres al tener miedo; pero con leer solo este título no se puede saber de qué va la historia, por lo tanto, habría que leerse el libro para saber de qué trata.

1. Su formato es muy adecuado para los niños, ya que el tamaño de sus hojas son muy grandes, y el grosor, aunque no sea de pasta dura, también es muy bueno para ellos puesto que no se rompe con facilidad, y a ellos les da más autonomía al ser más manejable.
Sus ilustraciones son muy expresivas, por lo que también son muy adecuadas, ya que son muy reales, dentro de lo que cabe, y secuencian muy bien la historia.

2. Su tema se ajusta muy bien, ya que aborda el tema de los miedos en los niños, en especial el de las pesadillas.
La historia trata de dos “niños”, que se despiertan con un “monstruo” en su cama. Por un lado está el pequeño monstruo que teme al niño, y por el otro lado está el niño que teme al pequeño monstruo. Los dos llaman atemorizados a sus padres, y terminan calmándose y durmiéndose juntos.

Todos los personajes representan muy bien su papel. El protagonista es un niño de cuatro años que tiene pesadillas; y el monstruo tiene el mismo papel del niño. Por un lado, los dos pequeños llaman a sus padres al tener miedo, al estar asustados por un extraño que hay en su cama; y por otro lado, los padres, también reflejan muy bien su papel: se observa el cariño que tienen hacia sus hijos, la preocupación que sienten cuando éstos están asustados, y cómo les tranquilizan ante situaciones que al niño le causan temor, pero que en realidad no tienen ninguna importancia.


3. Su estructura es lineal, se van sucediendo las acciones que ocurren normalmente al acostarse un niño: se va a la cama, y antes de dormirse se pone a leer un ratito. Tiene una pesadilla, y llama a sus padres, por lo que estos vienen a consolarle, y consigue dormirse sin ningún miedo.

4. El espacio es reconocido para los niños, puesto que este libro se sitúa en una casa, como puede ser la de ellos. Y también sus imágenes la representan muy bien debido a la decoración de éstas.

5. El tiempo también es muy reconocido, ya que es una acción que la hacen todos los días, el irse a dormir a la cama por la noche.

6. Su lenguaje es sencillo, está escrito con frases breves para que les sea fácil entenderlo.

En la cama, se lee.
Pero también se duerme. ¡Buenas noches!
Pero de repente... ¿Eh? ¿Qué? ¿Qué es eso?
“¡Papá!”
“¡Papá! ¡Papá! ¡Hay un monstruo en mi cama!”

7.  Son dos historias paralelas con dos personajes diferentes, un niño y un monstruo. Con ella los niños observan que los monstruos no existen, y que si existieran serían tan normales como ellos.

miércoles, 14 de marzo de 2012

Anexo tema 1


Una de las preguntas que me han surgido ha sido por ejemplo, el de si existen muchos libros sobre temas que antes no se trabajan en la literatura infantil, como pueden ser, los divorcios y las familias monoparentales u homosexuales, el tema de la muerte, etc.

He encontrado un vídeo que resume muy bien dicho tema, y a parte nos da muchos ejemplos de libros en los que se tratan algunas cuestiones como estas.



Para saber qué tipo de cuentos se recomiendan a cada edad, aquí les propongo un breve resumen sobre los más adecuados:

En la etapa 0-2 años, al ser su periodo sensorio motriz, y al explorar el mundo a través de los sentidos, les llaman la atención los libros que emiten sonidos, tienen diferentes texturas, los que les invitan a moverse, etc.


En la etapa de 2-5 años, los pequeños están en su etapa preoperatoria, es decir, comienzan a construir símbolos, es egocéntrico en su interpretación de la realidad, y especialmente, aumenta su vocabulario en esta etapa. También en dicha etapa comienza la prelectura, relaciona palabras con sus correspondientes imágenes, comienza a desarrollar su sentido de la narración, por lo que son adecuados los cuentos en los que introducen conceptos como los colores, las letras, los números, etc. Cuentos en los que el protagonista se identifique con él, y en los que se ajuste los interese del niño con el cuento y su momento evolutivo.

La última etapa que veremos será la de 5-7 años, la etapa de pensamiento intuitivo, en la cual su imaginación se va desarrollando favorablemente y a grandes pasos; ya entiende el concepto de narración y va comenzando a leer textos breves y sencillos, mediante sílabas o incluso palabras. Los libros que más se ajustan a esta etapa son los cuentos que les ayudan a trabajar sus temores personales, los que son de trama previsible, pero que tienen un final sorprendente, feliz y justo.

A parte de los temas más recomendados para ellos, es muy importante ver sus intereses y sus gustos a la hora de elegir un cuento, lo cual también varía dependiendo de la edad de los niños, al igual que en el apartado anterior.

Entre los 2 y los 6 años, los niños se encuentran en una etapa animista, es decir, según la teoría piagetiana constituye junto con el artificialismo y el realismo una de las características del pensamiento infantil sobre el mundo físico. Es una manifestación del pensamiento egocéntrico por el que los niños del período preoperatorio dotan de vida, e incluso de cualidades humanas, a los objetos del mundo material, por lo que les interesan los animales, tanto protagonistas como no protagonistas, humanizados; a ser posible que se den en un contexto cercano al de su vida real, como puede ser la familia o la ciudad, entre otros.

Les interesan los temas irreales y fantásticos, como las hadas, los gnomos, o los dragones; los cuentos rítmicos y sencillos; y con una forma de escribir entretenida para ellos, como puede ser con disparates, incoherencias, o malabarismos.

Su formato les debe entrar por los ojos, es decir, que sea atractivo con imágenes y dibujos de colores vivos, libros ilustrados, o libros con volumen (dioramas o pop-up).

Les llama más la atención que haya imágenes a todo color, más que texto; que su encuadernación sea flexible, manejable y fuerte. Que tanto el tamaño del cuento, como de la letra y de las imágenes sean grandes, para que puedan observar todo con más detenimiento.

Respecto a su motivación, les interesa más la trayectoria de un personaje, como puede ser el protagonista, con el que suelen identificarse su es un héroe, una princesa, más que el desenlace en sí mismo, el cual siempre termina bien.

Para saber algo más sobre los libros más vendidos, o los más valorados y recomendados, estuve investigando en la página web de la editorial Kókinos, o SM, la cuales me parecen que están muy completas.


Quizás la que más me guste sea la de Kókinos. Te das cuenta de que es una gran editorial, simplemente al leer un texto escrito por ellos:

“Kókinos cumple diecinueve años de andadura editorial, y lo celebra con la misma ilusión y filosofía con las que nació: enriquecer la literatura infantil a través del álbum ilustrado desde el compromiso ético y estético que los niños merecen.

Pensamos que los buenos libros infantiles contribuyen a formar buenos lectores. Y estamos convencidos de que los libros hechos con amor, ayudan a crear lectores felices.

Por ello, hacemos álbumes originales, bellos, cuidados hasta el mínimo detalle. Nuestro propósito es ayudar al niño a que su progresivo descubrimiento de todo lo que le rodea sea intenso y estimulante.

Que su mirada se amplíe y asombre.”

Se puede ver la importancia de estos libros, al ver que distribuyen prácticamente por todo el mundo, como por ejemplo Chile, Argentina, Estados Unidos, etc.

Su importancia y su calidad también se refleja, en la gran cantidad de premios que han recibido, como por ejemplo “De verdad que no podía” de Gabriela Keselman y Noemí Villamuza; o “Elenita” premio nacional de ilustración en 2010 por el Ministerio de Cultura; o “Encender la noche” de Ray Bradbury y Noemí Villamuza. Todos ellos y muchos más se observan que han quedado finalistas en diferentes años, y han ganado algún premio sobre ilustración.

Dentro de su catálogo, puedes ver sus publicaciones  agrupadas por colecciones, o por orden alfabético de los títulos.

Dentro de las colecciones encontramos los cuentos para descubrir el mundo, los de emociones (con el dibujo de la liebre grande del gran cuento “Adivina cuánto te quiero”), los cuentos para soñar, los cásicos, las letras y los números, y los que más me han llamado la atención: los libros de cocina, y los de otras culturas. Estos dos últimos me parecen muy diferentes a los que vemos siempre por ahí, y especialmente el de las culturas creo que es muy novedoso.


Otra editorial que he escogido ha sido la de SM, la cual argumenta que su identidad es clara y definida: 

“Nuestra inspiración en los valores cristianos nos hace sensibles a los grandes valores del ser humano: la libertad, la posibilidad de mejorar, la continua necesidad de formación, la solidaridad, el apoyo a los más débiles y la construcción de un mundo más justo y solidario.
Este espíritu, que alienta nuestro trabajo, excede el ámbito empresarial para materializarse en la labor de la Fundación SM. Esta institución traduce nuestro compromiso a través de distintas iniciativas de promoción socio-educativa, y manifiesta nuestra especial posición en el mundo empresarial de renuncia a determinados beneficios legítimos. “

En esta editorial podemos buscar los libros conforme a la edad, de 0 a 5, de 6 a 12, etc.; después nos aparecen las novedad que tienen, con su precio correspondiente.

En el apartado de 0-5, por ejemplo, está dividido en “bebés”, y en “3-5 años”. Dentro de la categoría de bebés se encuentran los libros de baño y tela, los de colección, u otros títulos; y por otro lado, dentro de los de 3-5 años, podemos observar los primeros cuentos, libros para jugar, para aprender, o sorprendentes y especiales. También, en este último apartado encontramos sus personajes propios, como pueden ser, Sam Sam; Chucu, Lila y Pinto; o Bebo y Teca, entre otros.

Si aún así no tienes mucha idea de cuál escoger, te dan ideas para regalar, o puedes ver el catálogo completo.

Por otro lado, encontramos la lista de los más valorados, la cual está  encabezada por La princesa aburrida (de 3-6 años), y en segundo lugar Todos contentos (de 1-3 años); más abajo se pueden ver los más vendidos, en primer lugar Chucu y el hada Margarita (3-5 años), y seguido de éste El pollo Pepe (1-3 años); y por último están los más recomendados: Cucú-tras de mascotas (1-3 años), siguiéndole Juega en la granja (3-6 años).

En esta editorial, lo que más destacaría sería el espacio que han dedicado a la actualidad y a las noticias, con una agenda de los eventos que tiene la editorial; nos dan la idea de crear un diario en el que poder escribir todos nuestros sucesos y poder expresar nuestros sentimientos más profundos;  nos cuentan un Plan Lector, Leodo, el cual contiene los mejores títulos para crear lectores, además de multitud de actividades y recursos didácticos.

Todas estas cosas y muchas más las podremos encontrar en el enlace adjunto.


Otra página muy interesante que he encontrado se llama me gusta leer. Aquí también puedes encontrar las últimas novedades en libros, los cuales hay desde adultos hasta infantil. Centrándonos en la literatura infantil, encontramos EL jardín secreto de las Hadas, Dora la explorada y muchos otros. Lo más novedoso de esta web, es que anuncian las últimas noticias del mercado, como por ejemplo las diferentes aplicaciones para iPad de sus libros preferidos, también nos cuentan que han sacado algún nuevo libro de videojuegos muy exitosos, y nos proponen el libro de Besos que fueron y que no fueron con el que se podrá leer, soñar, y besar.


Y al igual que la página anterior, nos exponen los cinco libros más vendidos, más vistos y más valorados. Entre los que seguimos encontrando Dora la exploradora.




Al no saber cuáles comprar, o cuáles son los más necesario a la hora de tenerlos en el aula de infantil, veo muy recomendable poder asistir a una biblioteca especializada en literatura infantil, para que de este modo nos puedan aconsejar mejor sobre todos los temas, y además nos resolverán todas nuestras dudas a la hora de elegirlo.

Aquí podemos ver un listado de las diez mejores librerías en Madrid:


En ellas no sólo encontramos todos los libros que necesitemos, sino que también podemos disfrutar, en compañía de los más pequeños un espacio para divertirnos y desarrollarnos, a la vez que acercan la lectura a los niños. En ellas también se realizan actividades como cuentacuentos, teatros de guiñol, presentaciones de libros, etc.


Para investigar algo sobre los orígenes de la literatura infantil, y saber cómo se entendía hace años, y cómo se entiende actualmente, hallé un documento sobre literatura infantil y juvenil muy completo en el que nos ofrece una definición de ésta (aunque veo más apropiada la citada al comienzo del tema, al igual que las características sobre dicha literatura), y especialmente un breve resumen de la historia de la literatura infantil, la cual me parece muy adecuada. Aquí no lo escribiré puesto que quizás haya a gente que no le interese, por lo que si alguien quiere tener más información, aquí dejo el enlace:


Existen premios destinados a la literatura infantil, entre ellos está El premio Hans Christian Andersen, designado con frecuencia como el "Pequeño Premio Nobel" de la narrativa infantil, es un galardón internacional que concede, con frecuencia bianual, como reconocimiento a una «contribución duradera a la literatura infantil y juvenil». Se concede en dos categorías: autores e ilustradores/as.

El premio deriva su nombre del escritor danés Hans Christian Andersen y los ganadores reciben una medalla de oro y un diploma de manos de la reina de Dinamarca.

Además del galardón, se publica una «Lista de Honor» con una selección de novedades de los dos años anteriores, seleccionadas por las diferentes secciones nacionales de la institución, con el ánimo de reconocer la excelencia en la ilustración y la literatura para niños y jóvenes.

Por un lado, los primeros escritores en ser galardonados fueron en  1956, Eleanor Farjeon (Reino Unido), y en 1958  Astrid Lindgren (Suecia); y los dos últimos han sido, en 2008  Jürg Schubiger (Suiza), y en 2010  David Almond (Reino Unido). Mientras que por otro lado, los primeros ilustradores premiados fueron en 1966  Alois Carigiet (Suiza), y en 1968  Jiří Trnka (Checoslovaquia); y los más recientes han sido en 2008  Roberto Innocenti (Italia), y en 2010  Jutta Bauer (Alemania).

Por desgracia, este premio sólo se lo han entregado una vez a un español, esta vez fue en 1968 con Marcelino pan y vino a José María Sánchez Silva, el cual en 1957 también obtuvo el Premio Nacional de Literatura.

 
Por último sólo quiero destacar un blog que he encontrado sobre unas maestras de infantil que tratan el tema de literatura en educación infantil.

Con él pretenden acercar a otros maestros y maestras aquellos libros que día a día utilizaron en sus aulas y que consideran que tienen algún tipo de valor, sobre todo didáctico.

Pero no hablan tan solo de cuentos para niños y niñas, sino de aquellos libros que también a los adultos nos hacen pensar, reflexionar, imaginar y, sobre todo... soñar, como a ellos.

http://sonandocuentos.blogspot.com/

lunes, 12 de marzo de 2012

tema 1


En las dos primeras clases de literatura infantil, hemos estado viendo la definición de literatura infantil, por una parte de literatura, y por otra de infantil.

Dentro de la parte de literatura, hemos estado diferenciando literatura de paraliteratura, puesto que como su sombre indica, se encuentra al lado de la literatura, es decir, comparte aspectos con los textos literarios, pero les falta algo para que lleguen a ser textos literarios. En estos textos, no cabe la posibilidad de la ficción, puesto que todo es real, y sin diálogos. Otra gran diferencia con la literatura son sus objetivos, ya que los textos paraliteraios pueden ser moralizantes, como las fábulas; educativos, como “Theo visita el zoo”, etc. Un ejemplo de estos textos paraliterarios, pueden ser los diarios, las biografías, los ensayos, los artículos, etc.

Al buscar en casa mi definición de literatura, vi apropiado buscarlo en la RAE, pero su definición no me convenció mucho, puesto que la segunda parte de su definición ya se refiere al conjunto de libros, no a la literatura en sí; por lo tanto, busque alguna definición más en

 http://www.definicionabc.com/general/literatura.php , pero tampoco era la que estaba buscando.

Para el diccionario de la Real Academia Española (RAE), la literatura es el arte que emplea como medio de expresión una lengua. También se utiliza el término para definir al conjunto de las producciones literarias de una nación, de una época o de un género (como la literatura persa, por ejemplo) y al conjunto de obras que tratan sobre un arte o una ciencia (literatura deportiva, literatura jurídica, etc.).

La literatura es la disciplina que se aboca al uso estético de la palabra escrita. También puede denominarse “literatura” al corpus de textos redactados bajo esta finalidad estética o expresiva.

 Al ver que estás definiciones para mí no eran del todo acertadas, me propuse hacer la mía.
Estas definiciones me parecen correctas, excepto cuando expones que también se utiliza el término para definir el conjunto de las producciones literarias de una nación, y al conjunto de obras que la tratan sobre un arte o una ciencia, puesto que con esto se refiere a literatura como libros, no como al arte en sí; y por otra lado, al tratar temas como por ejemplo deportivos o jurídicos, pienso que estos no se consideran dentro de la literatura, sino de la paraliteratura, puesto que su fin no es artístico, sino que más bien el de informar sobre distintos temas.

Por lo tanto, para mí, está definición estaría más correcta sólo con la primera parte, “la literatura es el arte de la palabra que emplea como medio de expresión una lengua.”

Otro día, en clase, estuvimos viendo otros conceptos relacionados con la literatura, como son la subliteratura (que está por debajo de la literatura), sus autores se adaptan a lo que la sociedad quiere, a lo que busca la humanidad en ese momento, para que dicha novela tenga más lectores y ellos puedan ganas más dinero, por lo que su fin no es crear arte, sino ganar dinero o que llegue a ser un Best Seller. También vimos el concepto de literatura de género, la cual se dedica  a un género muy concreto, como pueden ser las policiacas, de terror, de amor, etc.



Después de ver estos conceptos, comenzamos a definir literatura infantil, que como ya habíamos visto, las dos palabras por separado, nos podíamos hacer un breve esquema de lo que sería literatura infantil.

La cual sería el arte de la palabra dirigido a niños de hasta doce años.

Al buscar cada uno, en casa las definiciones que más le interesaran, yo encontré la de Juan Cervera Borrás, el cual nació en Cervera del Maestre, Castellón. Se dedicó en profundidad a la Literatura Infantil en España, lo que se pone de manifiesto en su labor docente, la cual abarca desde 1971 hasta 1996.

Para él, la literatura infantil se refiere a las manifestaciones y actividades que tienen como base la palabra con finalidad artística o lúdica que interesen a los niños. De esta forma aquí incluiríamos: cuentos, canciones, adivinanzas, poesías, teatros de guiñol, trabalenguas, letrillas, dramatizaciones, etc.


y por otro lado, en la revista de Andalucía “innovación y experiencias educativas”, se entiende por literatura infantil la literatura dirigida hacia el lector infantil, más el conjunto de textos literarios que la sociedad ha considerado aptos para los más pequeños, pero que en origen se escribieron pensando en lectores adultos (por ejemplo Los viajes de Gulliver, La isla del tesoro o Platero y yo). Podríamos definir entonces la literatura infantil (y juvenil) como aquella que también leen niños (y jóvenes).

Después de leer estas dos definiciones, me parece más adecuada la que hace Juan Cervera, pues que expone que siempre se debe hacer la literatura infantil teniendo en cuanta al niño, su momento evolutivo, sus intereses y sus gustos; al contrario que esta revista, la cual argumenta que la literatura que en un principio fue destinada hacia adultos, pero que ahora se puede considerar para niños, también es literatura infantil. Esto lo veo erróneo, pues que si en un principio fue escrita para lectores adultos, sus principales receptores van a ser personas adultas, no niños; porque quizás ellos lo lean si nosotras, las profesoras se o ordenamos, pero no tendrán ellos la misma emoción al leer esa literatura, que la que está destinada hacia ellos, es decir, la literatura infantil.

Después de tener ya una idea más concreta de lo que es literatura infantil, comenzamos a ver alguna de sus características, como siempre, primero investigando en casa, para más tarde ponerlo en común en la clase.

En internet encontré este cuadro que me ha parecido muy interesante y creo que lo resume muy bien.

Sinceridad
El autor debe estar convencido de lo que dice.
Veracidad
El texto debe diferenciar lo real de lo fantástico.
Calidad
Debe estar bellamente escrito y formalmente compuesto.
Contenido ideológico amplio
Debe defender los valores humanos y sociales.
Tono
Ágil, natural y coloquial.
Vocabulario
Variado, adecuado, preciso e imaginativo.



chinealiza.files.wordpress.com/2008/04/literatura-infantil.pptSimilares

Otra página que también me parece muy interesante, o mejor dicho un blog, es el del cuaderno de Herodes, en el que también expone alguna de las características de literatura infantil.

* Trama lineal, aunque últimamente la evolución de la LI ha llevado a tramas un poco más complejas, con diferentes planos temporales, varias voces narrativas y tramas secundarias como en la gran literatura, aunque, por supuesto, sin llegar a niveles semánticos demasiado complejos que la hagan inaccesible al joven lector.

* El tiempo y el lugar generalmente son inmanentes o arquetipales, establecidos mediante referentes tales como “Había una vez”, “En un lugar muy lejos de aquí”, “Hace mucho tiempo”, entre otros.

* Imágenes de maravillosa sencillez (no por ello triviales).

* Estilo no recargado ni retórico; por el contario: muy ágil, dinámico y bastante depurado.

* Empleo frecuente del diálogo, en un estilo narrativo directo, poco referencial.

* Actualmente se observa con mucha frecuencia la presencia de personajes genéricos como “topo”, “sapo”, “ardilla”…

* Empleo exhaustivo del sinsentido, el absurdo, la hipérbole, y otros recursos humorísticos.

* No se detiene mucho en la descripción de personajes o lugares, para ganar tensión narrativa.


Todas ellas me parece que tienen mucho sentido, pero también encontré una página que quizás amplíe más algún otro punto que también veo importante, como por ejemplo los temas que debe tratar:


a. Los temas; con los cuales se identifica el niño.
b. El lenguaje; asequible pero a la vez mágico.
c. La fantasía; que relumbra, hechiza y sorprende.
d. El humor; fino, inteligente, ocurrente.
e. La aventura; que aumenta según el trajinar de los caminos.
f. El heroísmo; que lucha por el anhelo de hacer un mundo mejor.
g. La esperanza; que sostiene y alienta la vida.


Lograr reunir todo ello en el acto creador de la literatura supone arrojo, entereza y extraordinario valor. Implica también trabajo con el lenguaje a fin de alcanzar sencillez, candor y limpidez, porque para ser auténticos se tiene que hablar desde el niño íntimo y recóndito, pero además en un código natural y de acuerdo a las expectativas, intereses y preferencias del niño concreto, aquel que existe y está ligado fervorosamente a la vida.
Se hacen presentes y se muestran tangibles entonces en la literatura infantil los siguientes ejes y paradigmas:




Después de todas estas características creo que estaría completada la parte de las características, pero para que sea más sintético quedaría resumido de esta manera:

1.    Un tema que sea interesante para los niños y que se ajuste a su edad, como la amistad, por ejemplo. Es decir, que se sientan identificados con dicho tema, puesto que quizás les puede haber pasado.

2.    Unos personajes reconocibles y aceptables para el niño, ya sean animales u objetos, puesto que tienen un pensamiento animista.

3.    Es recomendable que haya un protagonista con el que el niño se pueda sentir identificado, puesto que reflejará el momento evolutivo del niño. Es decir, un niño que haga cosas que suelen hacer los niños. Pero también puede que no haya protagonista, y por lo tanto el niño no se va a sentir identificado con un personaje en concreto. A esto se le llama un libro coral.

4.    Una estructura de la historia simple, que sea lineal, es decir, planteamiento, nudo y desenlace. Dentro de esta, se puede ver circular, es decir, al acabar podemos volver a empezar la historia; o acumulativa, la cual sólo hace referencia al nudo de la historia. Este es un planteamiento donde se presenta la acción, un nudo acumulativo donde hay varios personajes que hacen lo mismo o incluso con las mismas palabras de una forma reiterativa. Un ejemplo de esta estructura se puede ver en el libro “a qué sabe la luna”.

5.    Es necesario un contexto reconocible, es decir un espacio y un tiempo que al niño le sea conocido. Suele estar escrito en pasado.

6.    Su lenguaje y su estilo debe ser artístico. Sus frases es recomendable que sean simples y cortas (sujeto + verbo + predicado/ complementos). Si en el texto hay diálogos, también deben ser reconocidos y adecuados a los personajes, es decir, un niño debe hablar con el lenguaje de un niño, o una madre como una madre.

7.    Se deben tratar valores universales, como el autoconcepto o la autoestima, entre otros. Como por ejemplo “Las orejas del niño Raúl”. Es posible que la historia comience con un valor negativo y termine con uno positivo, pero también puede ser que comience con un valor positivo y que termine con el mismo valor positivo; o incluso que en algunas ocasiones termine mal, pero no es muy normal que esto ocurra.

Antiguamente, los valores solían ser: ser buenos, ayudar,…; y los valores negativos el mentir, o el pegar, entre otros.

Pero que a nosotros nos guste no tiene por qué gustarles a ellos, no podemos inducir a que le guste sólo una cosa, sino que le tenemos que dar variedad para que él mismo pueda elegir.

8.    Imágenes adecuadas y comprensibles para él.

9.    Y por último, un formato y una edición también adecuada a su edad y a sus gustos. Es decir, páginas gordas, para que le sea fácil poder pasarlas él solo, espirales de plástico para que también le sea más fácil, agujeros en las páginas para que puedan meter los dedos, con diferentes colores y texturas, etc.

Si todo ello se justa a los gustos a la edad y al momento evolutivo del niño, querrá decir que es un libro estupendo de literatura infantil.

 Otro tema a tratar fue el teatro infantil.


No existen libros de éste en concreto, ya que los niños no entenderían el género puesto que está escrito para que lo lean varias personas, y al poder leérselo a los niños las personas adultas, como la maestra o la madre, sería muy complejo hacer todas las diferentes voces de los personajes, por lo que es mejor leerles una narración con varios personajes.

Una idea que proponen las editoriales Narcea y Grao, es la de publicar libros escritos para adultos, en los que se dan ideas de cómo hacer teatro para los niños, siendo ellos los protagonistas, y adaptándolo al número de alumnos.

Respecto a la poesía, Aristóteles argumente que existe una poesía lírica y otra épica. La primea es la que expresa los sentimientos, como por ejemplo las de Bécquer; y la segunda es la que narra historias de héroes y Dioses.


La poesía lírica no existía para los niños, sino que más bien era escrita para las madres, de una forma que al niño le fuera muy difícil entenderlo, debido a su vocabulario, y a su contenido, es decir, a lo que pretendía transmitir.

En la postguerra, Gloria Fuertes, la cual escribía poemas de amor, llegó a la conclusión de que en España la educación poética se dedicaba a destripar a éstos, en vez de sentirlos; por lo que comenzó a investigar cómo escribir poesía para niños, dando un giro espectacular a la poesía infantil.


Desde las primeras obras de Gloria Fuertes, quien vivió su infancia y juventud entre la cruenta guerra «incivil» española y la segunda conflagración mundial, encontramos el eco dolorido de la guerra; el temor ante la destrucción obstinada y ciega. La poetisa es consciente del absurdo de la civilización moderna, del afán de sociedades que buscan, con justicia, proteger la vida de los pájaros, pero ignoran la destrucción de niños y de hombres. Gloria añora la paz que traiga felicidad y alegría porque la guerra es siempre triste; una paz en la que renazca el amor y se entronice el trabajo y la dignidad humana.

Una poesía coloquial que «consiga emocionar» por el calor de lo verdadero, son notas con las que define su poesía Gloria Fuertes, provocando un gran cambio en la poesía infantil, y haciendo que se escriban pensando en lo que le interesa verdaderamente al niño, e introduciendo el tema del absurdo. El humor es un ingrediente que no falta en los poemas de Gloria. En algunas ocasiones, nos recuerda el de Ramón Gómez de la Serna, y con razón Gloria denominó a algunos de sus poemas «gloriería», siguiendo el esquema de Ramón.

Que estás en la tierra (1962) es el libro que le dio nombre. Fue Premio Guipúzcoa en 1965 por Ni tiro, ni veneno, ni navaja. Poeta de guardia (1968) es quizá el libro más completo. Las composiciones breves tituladas «Minipoemas» revelan la inclinación de la poetisa por llegar a la «mayor expresión con el menor material»; inclinación que acentúa Gloria en Sala de espera. Fue Accésit Premio Vizcaya por Cómo atar los bigotes al tigre. Escribe para niños en prosa y en verso; el cuento Cangura para todo recibió el Diploma de honor, Premio Andersen Internacional de Literatura Infantil, al igual que José María Sánchez Silva, como más tarde se verá en el anexo. En 1972 obtenía el premio a la mejor canción de Paz por su poema «Han herido al herido y el herido es el mundo». Otras obras poéticas importantes de Gloria son: Sola en la sala, Obras incompletas, Historia de Gloria y Mujer de verso en pecho. Gloria Fuertes murió en Madrid el 27 de noviembre de 1998.



Para saber algo más sobre literatura infantil, veo muy conveniente y muy completo este enlace en el que nos amplía algo más el tema de literatura infantil, desglosando por ejemplo sus objetivos, sus funciones, sus orígenes, sus ideas fundamentales, y muchos otros aspectos.